En 2018, la compagnie acquiert son lieu!
C’est au coeur de la Suisse Normande que les 15 chevaux et les artistes de la Cie s’installent .
Au théâtre équestre de la Pommeraye, les équidés trouvent une vraie vie de cheval artiste, les installations permettent un entraînement quotidien très confortable, grâce à un manège de 40 x 20m, mais également un havre de paix grâce aux 10 hectares de prés dans lesquels ils vont chaque jour. L’atelier de 60 m2 permet de confectionner les décors et costumes dans des conditions optimales, et surtout... le public est invité à voir les productions de la Cie grâce à un lieu magnifique, avec un gradin couvert de 300 places, un parking de 100 places, dans un cadre verdoyant hors du commun.
Grâce à une équipe d’artistes grandissante, ce théâtre devient un véritable lieu d’échange culturel avec les bénévoles, randonneurs, touristes, apprentis qui y apportent de précieux coups de main…
Ces échanges font naître des rendez-vous tout l’été, des journées scolaires, des résidences artistiques, et permettront par la suite à d’autres compagnies de jouer leurs propres créations.
Toutes les informations sur le théâtre sur le site internet : Théâtre équestre de la Pommeraye
Présidente de l'association
Gaëlle est psychologue clinicienne. Après dix ans d'exercice sédentaire et intensif de la psychothérapie dans une service de gynécologie obstétrique et dans un cabinet libéral, elle s'est retournée vers sa passion pour les chevaux et le nomadisme. Intéressée aussi par l'ethologie, elle utilise volontiers les animaux, y compris ceux de ses patients, comme médiateurs. De sa formation classique pluridisciplinaire en sciences humaines, elle garde la conviction que l'art, et particulièrement la poésie, est le meilleur moyen d'exprimer l'ineffable et la richesse des liens qui unissent les êtres vivants et qui sont à ses yeux, la meilleure des thérapies.
L'effort collectif l'enthousiasme et elle est toujours partante pour faire à quatre mains ce qui ne peut pas attendre demain. En lien avec plusieurs artistes, dont la Compagnie l'Art est cabré qu'elle préside, elle travaille avec des animaux qui sont ses co-thérapeutes dans une vieille ferme morbihannaise dédiée au travail du geste, Lann a Zen.
Directrice artistique & Artiste équestre
Sylvie-Jane est une artiste passionnée… de chevaux, de chant, de comédie, de costumes, de mondes peuplés de mille créatures.
Co-fondatrice de la compagnie l’Art est Cabré en 2008, elle en est aussi la directrice artistique. Elle n’a de cesse d’interroger son propre parcours et son vocabulaire, de chercher en elle ce qui est neuf, la prise de risque qui la fera encore progresser dans les arts multiples qu’elle pratique et met au service de la Création.
Directeur technique
D’abord gymnaste, son attirance vers les chevaux l’amène très jeune à se former en voltige, mais pas seulement...
Naturellement doué pour les Arts du cirque, il se plonge dans la jonglerie, le monocycle… et parcourt la France dans de nombreuses compagnies, puis à travers le monde.
Tour à tour artiste de rue, de cabaret, artiste équestre, sa poésie et son énergie débordantes font de lui un artiste complet et touchant, dans la multiplicité des contextes que nous rencontrons.
Il est co-fondateur en 2008 de la Cie l’Art est cabré, avec Sylvie-Jane.
Directeur technique & Artiste équestre
Passionné la culture western et amérindienne, Naïché devient directeur artistique Spered An Avel en 1998 pour laquelle il crée des numéros équestres. Cette tâche l’a amené à voyager en France et en Europe.
Des expériences où il a acquis un oeil exigeant, et une idée haute du spectacle vivant.
Création Lumière
Après des études d’histoire de l’art à l'École du Louvre et de chant à Pontivy elle se consacre à la création de costumes et décors de spectacles et devient éclairagiste. Elle travaille régulièrement sur des spectacles musicaux mis en scène, ainsi qu’avec des compagnies de danse. Au théâtre, elle est régisseuse de plusieurs compagnies telles que « Mouton Major », « La petite voix du sémaphore », « la Cie des Masques », « la Cie Instant(s) » et assure la mise en lumière de leurs productions. Elle signe également les créations lumière de tous les opéras montés par Agnès Brosset et travaille régulièrement avec des compagnies de spectacles équestres. Elle est aussi éclairagiste d’expositions pour le collectif « Artouz » dans des lieux originaux.
Communication, web, photos & vidéos
Antoine, auteur-photographe, est armé pour tout sublimer grâce à une belle sensibilité, un sens artistique déroutant, une admiration pour les chevaux et leurs cavaliers, une honnêteté, voici un photographe qui met dans son travail le sentiment nécessaire pour capter, de la plus subtile émotion, à la prouesse technique la plus intense.
Parce qu’il vise l’instant de grâce, quand le sabot du cheval frappe la lumière à l’endroit inattendu, quand son doigt presse la détente de l’appareil et met à mort le cours du temps, transformant l’instantanéité en éternité.
Cie le Guetteur, Luc Petton (danse contemporaine), Cie Spered an Evel (équestre amérindien), Luna Caballera (théâtre équestre Québec), Les Nouveaux Nez (clown), Di-Helo (danse aérienne), Lutka (marionnettes), Les Mangeurs de cercle (cirque de rue), Narvalo (théâtre de rue), Plume de cheval (cirque équestre), L’Elephant dans le Boa (événementiel-théâtre), La Boussole (événementiel), Jehol (cirque équestre), Diego’n Co (théâtre équestre), Tormis (musique médiévale), Equip’Action (événementiel), La Boussole (événementiel), Il était une fois (histoire médiévale), Volerie du Forez (fauconnerie)
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Entier pur sang lusitanien
né en 1998
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Entier lusitanien
né en 2001
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Hongre Hispano- Arabe
né en 2002
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Poney Welsh Hongre
né en 1998
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Poney Dartmoor Entier
né en 2006
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Lusitanien
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Cheval miniature
né en 2017
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Cheval miniature
né en 2017
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Entier Aztèque (lusitanien-quarter)
né en 2016
fils de Kantin
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